走訪南半球！澳洲伍德福藝術季的 3 次歡樂之作：《編織天幕》《浮雲》《樹屋夢》
- 王 文志｜國際藝術團隊
- 2025年4月3日
- 讀畢需時 5 分鐘
已更新：2025年4月5日
澳洲最大的藝術家與音樂家盛會 —— 伍德福藝術季，每年的歲末年底舉辦，藝術季期間會有超過十萬人的人潮，藝術季中音樂、舞蹈、文化、手作與表演，就是在這樣的溫暖和煦中以 6 天 6 夜的歡樂聚會，共同迎接新的一年（元旦）。
這個藝術季已經舉辦了 30 幾年，歷史非常悠久，而且它舉辦藝術季的地點也非常特別。
因為每年舉辦藝術季的這片土地，原本是一大片荒蕪的乳牛場，但是經過大家長年的投入，細心的栽培，已經種植了超過 12 萬棵亞熱帶雨林的樹木、蘭花、蕨類植物等，將整片土地慢慢復甦，變得美麗而豐饒。
每年年中左右他們會舉辦一個植樹節，邀請大家來種樹、復育各種植物，也在園區思考各種循環環保的做法，設計環保的概念在那些設施中。
他們為蝴蝶和野生動物們創造一片自然的棲息地，也在每年年底，為藝術家、音樂家，以及熱愛大自然與藝文活動的人們帶來最精彩的大地盛會。
2013《編織天幕》 — 迎接觀眾走入藝術季
2013 年，是王文志第一次受邀參加伍德福藝術季。
那年，他以作品《編織天幕 》Woven Sky 作為整座音樂季主場入口的步道設計，長長的、寬敞的竹編隧道，迎接著每一位觀眾走進這片歡慶的土地。
那是許多澳洲觀眾第一次認識了王文志的作品，也是第一次感受到「竹子」可以創造出如此美麗的空間。
也因為這段緣分，在之後的 2014 年與 2016 年延續下來，分別創作了《浮雲》Woven Cloud 與《樹屋夢》Quandong Dream ── 三件作品，分別有著三段溫暖相遇的記憶，也讓王文志、蔡美文（團隊的藝術總監，王文志的太太）與伍德福藝術季的接洽人 澳洲建築師 Nici 建立了跨越十年的友誼與信任。
2014《浮雲》 — 一個最特別的入口，連結人們的友誼
2014 年，第二件作品《浮雲》（Woven Cloud）誕生。
這一次，作品位於購票處入口的廣場，是所有觀眾排隊等候買票入場的地方。
《浮雲》的曲線與層疊，就像是一片漂浮在半空中的雲朵，輕盈而柔軟，也像是半掀起的面具，展開笑顏來迎接人們。
原本，參加伍德福藝術季的大家往往是進場後才彼此熟悉，一起聽音樂、跳舞、一起在帳篷間穿梭，慢慢認識彼此。然而，《浮雲》出現後，改變了這個節奏。
排隊的隊伍下，有了陰影、有了休息的地方，人們在那裡聊天、等待、交換故事，還沒走進音樂節，就已經彼此相識。
而且，澳洲電視機上的宣傳畫面上，這一次也出現了藝術季入口處的《浮雲》（Woven Cloud）畫面，讓澳洲人感覺新奇又壯觀。
於是，居然也有人是因為看到電視機上的畫面，而前來參加藝術季。
王文志說：「我看大家都在那邊排隊，又發現他們今年的藝術季主題是「面具」，結果跟 Nici 一聊才發現澳洲原來是沒有庭園的，不像是台灣或日本有自己風格的庭園和涼亭。
所以，我想給他們做一個澳洲的竹編涼亭、竹編小庭園。讓大家排隊時也能乘涼聊天！」
在那片陽光燦爛的澳洲大地，「竹子」成為了一種特別的語言。它柔韌、開放、包容，在西方世界裡，或許過去沒想過能用竹子創造出那麼大型的藝術作品。
但是，作品《浮雲》（Woven Cloud）打破了這些既定印象，結合了澳洲自由奔放的穿透感，還有東方涼亭、庭園的意象，彷彿無形之間，雙方的文化也在悄然對話著。
那一年的藝術季開幕時，因為開幕日原本藝術季安排了「文志之夜」，希望工作團隊、志工們都一起歡慶作品的完成。
但王文志卻提出：「那既然要做『文志之夜』，不如大家辦一場『台灣之夜』吧？讓大家一起喝啤酒、吃台灣鳳梨酥！」
於是，蔡美文就聯繫了澳洲布里斯本的台灣辦事處，那一晚，台灣辦事處送來了台灣的鳳梨酥、花生湯、台灣啤酒，然後也找來了一群人穿著原住民服裝演唱歌曲「高山青」。
讓人沒想到的是，澳洲建築師 Nici 居然提前偷偷地訂製了一個大大的蛋糕，完全以《浮雲》的模樣去訂做的，這讓所有人都非常開心！印象深刻！
那晚，大家一同歡慶，一起喝啤酒、吃台灣鳳梨酥、享受台灣來的花生湯罐頭，也看王文志的紀錄片《山靈》，大家非常歡樂的度過那個夜晚，成為彼此生命中一次難忘的回憶。
2016《樹屋夢》 — 一場被大自然擁抱的創作
時光飛逝，轉眼來到了 2016 年。王文志再度踏上澳洲這片土地，這一次他帶來了作品《樹屋夢》（Quandong Dream）。
這次的作品創作在一棵名為 "Quandong" 的澳洲樹種之上，作品似乎把復育土地的夢想，延續到了樹梢，打造出一個大地的夢境，將人們包裹在這個秘密空間之中。
竹子與樹木交織的《樹屋夢》，是一次藝術美學上的創造，乍看之下，就像是一座自然而生的藝術品。
許多人特地來到這幾棵大樹下，希望親眼看看這座宛如天然鳥巢般的巨大樹屋。
它巧妙地融入在樹幹與枝葉之間，從地面到樹梢，人們可以攀爬、躺臥、嬉戲，也可以擁抱這棵大樹。象徵了大自然與人類之間，彼此支持、依伴而生的關係。
緣分的延續 — 來自澳洲的身影，現身日本小豆島
而後，雖然接連幾年，因為全球疫情的關係，王文志尚未再次前往澳洲創作作品。但是，王文志、蔡美文與 Nici 仍然持續聯繫、彼此關心。
令人感動的是，2025 年，當王文志第六度參與日本瀨戶內國際藝術季，Nici 也變作一個引薦的橋樑，推薦三位來自澳洲的工作夥伴，從澳洲飛過來協助搭建這件作品。
Leslie 和 Laura，都曾在澳洲看過作品《浮雲》及《樹屋夢》，兩人對於王文志的作品印象深刻。也因為他們有多年協助伍德福藝術季的經驗， 所以 Nici 推薦他們來到日本參與作品《擁抱小豆島》的製作。
另一位澳洲夥伴 Taya 則說，自己第一次見到王文志的作品時，才 14 歲。她的記憶中好幾次參與伍德福藝術節，曾經走在《編織天幕 》的廊道中，在《浮雲》裡和朋友們乘涼聊天，也曾在《樹屋夢》裡攀爬躺臥.....，也記得每一次走進作品中的快樂。
如今 Taya 已經 26 歲了，她想要從一個觀眾，變成一位團隊參與者。而這一次的竹編藝術製作讓她逐漸認識自己，也開始走向藝術的學習之路。
每一次作品都連結出更多王文志自己大概也沒想過的緣分。
透過一個大型竹編藝術，大家各懷感觸，又一起在下一件作品、下一個國家相聚⋯⋯ 緣分就像一條細細的線，在世界各地牽連起大家的心，也留下了許多人共同編織的身影。
收聽《一根竹子的旅行》 ，聽王文志聊聊這段故事：
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